爱戏的东说念主们看《牡丹亭》的上演时，必会梦料到它的作家汤显祖，但看《玉簪记》时パナソニック 分電盤 大形リミッタースペースなし 露出・半埋込両用形，就偶然东说念主东说念主都能说得出它的作家是谁了。

朔方昆曲剧院上演《玉簪记》剧照

高濂其东说念主

《玉簪记》的作家高濂，字深甫，号瑞南，晚号湖上桃花渔，别署千墨主，钱塘(今浙江杭州)东说念主。其家为破落贵族，因其父做商业而致富。高濂曾入国子监，屡试不售后，乃捐资待选鸿胪寺。两年后奔父丧归里，遂隐居西子湖畔，不复求仕。所学驳杂，精于典籍及古玩的保藏与观赏，因自幼体弱尤其崇拜养生之法，通音律，能度曲，开宴则以唱曲为乐。与戏曲家梁辰鱼、汪说念昆等为友。所作听说有《玉簪记》《节孝记》二种，俱存，尤以《玉簪记》流传为广。《全明戏曲》编录其小令十六首、套曲十六套。另有诗词集《雅尚斋诗草》《芳芷楼词》及养生方面的论著《遵生八笺》等。(据《明清听说观赏辞典》)

据闻明学者黄裳先生(1956年新版《玉簪记》文本校注者)说：

高濂依然有名的藏书家，应该说是版块学者的先河。他最心爱保藏医书，藏书流传下来的很不少。士礼居黄氏、海源阁杨氏，都藏有他家的遗书。他所用的斋馆墨名撤离“雅尚斋”外，还有“瑞南庄”、“妙赏楼”、“万花居”等。

他的《遵生八笺》一书闲居地波及了养生、医药、饮食、赏鉴，以及花木、单方等等，是开明代小品、杂纂习尚的早期作品。作家知识的雄伟是值得嗜好的。从他的文章内部不错看到其东说念主的约莫抽象:他的活命比拟优裕，住在杭州，对文体艺术有闲居的意思，崇拜活命享受，也耀眼照顾医药、古董和其他各方面的知识。

高濂写的两个脚本《玉簪记》和《节孝记》取得了很高的评价，但也受到了不少品评，这讲明他是才东说念主，而不是学东说念主。他对戏曲有利思，却不是有利的曲家。在写稿中有才华的溢露，不错说是明中世以后产生的一些才东说念主文人的性情。

朔方昆曲剧院上演《玉簪记》剧照

《玉簪记》这出戏

《玉簪记》听说文本写成于明穆宗隆庆四年(公元1570年)，演述南宋手艺，金兵遑急华夏作乱，仙女陈娇莲母女隐迹离家，在乱军中失踪。陈姑投身金陵女贞不雅容身，取法名妙常。不雅主侄儿书生潘必正会试落选，羞于返里，寄居不雅中攻读，待下科赴考，巧与陈姑相遇，二东说念主一见倾心，互以琴音暗示心曲，但因受礼教普通与说念针砭律的管制，不谏言明。陈姑乃作词暗抒心意，被潘生偷见，陈姑含羞承认。自后，事被不雅主发觉，遂催促侄儿赴科应考，并躬行送其开赴。陈姑不顾非议，武断追至江上哭别，陈赠潘玉簪、潘赠陈扇坠认为定情之物，互表意定情坚。后潘及第得官，复回金陵。原本已往陈、潘两家指腹为媒，终于团员，结成夫妻。

从史料中未见全剧通演的记录，一般唯一第十四出“茶叙芳心”(即《茶叙》)、第十六出“弦里传情”(即《琴挑》，笔名《寄弄》)、第十七出“旅邸相念念”(即《问病》，笔名《探病》)、第十九出“词媾私交”(即《偷诗》，笔名《偷词》)、第二十一出“姑阻佳期”(即《姑阻》《毁约》)、第二十二出“知情逼试”(即《催试》)、第二十三出“秋江哭别”(即《秋江》)。

以上各出是全剧的主体关目，亦然精彩片断，常以单出或两出连上演台。京师最早于清乾隆年间四大徽班进京之前入都的庆宁部、万和部、四庆徽部、三庆徽部和集秀扬部各班露演，可见《消寒新咏》一书(始写于乾隆五十九年，即1794年；于乾隆六十年，即1795年写成出书)有记叙。说念光年间，内廷上演剧目中也有记叙(见《清代伶官传》)，献艺者均为闻明伶工，如工昆小生陈寿彭。陈寿彭笔名连儿，字永年，陈金雀之次子。陈金雀年老不再登台后，其饰演的脚色，多由永年接替。1873年，恭王府开办全福昆曲科班(俗称“小学堂”)，陈寿彭被聘为教习，陈德霖、钱金福齐发蒙于此科班。寿彭在宫内上演中，常饰演潘必正，与之合演的是“小学堂”的主捏东说念主杜步云，饰陈妙常。另如乔蕙兰与王阿巧、陈德霖与王楞仙、朱莲芬与陈桂亭(金雀之孙、永年之子)、王仪仙(时小福弟子)与梅竹芬(梅兰芳之父)等都是良配，常趋奉营。

清代民间梨园四喜、荣椿、周详、复出安庆各班也都有贴演。民国后，梅兰芳、程砚秋、筱翠花、朱传茗、张传芳、马祥麟、言慧珠与俞振飞、姜妙香、顾传玠、周传瑛等，以及新中国建立后，后生演员汪世瑜、沈世华、中文漪、岳好意思缇等也都擅演。

《玉簪记·秋江》 高马德绘

《玉簪记》的献艺性情

《玉簪记》是一部以写古代才子佳东说念主爱情为主题的作品，把爱情写得纯净、真诚，从描述中自大出芳华的热心。脚本颇有文华，作风高尚脱俗，给不雅众带来审好意思享受的愉悦。已往，大学者陈寅恪先生曾赞《牡丹亭》是一曲“千古绝唱”。按照陈氏视角，《玉簪记》可称“反老还童”的一流佳剧。此剧文本写成，于今坚决四百五十余年，传演不衰，进程历代献艺艺术家的锦上添花，终成一出昆曲巾生与五旦(闺门旦)对儿戏的经典。

此剧有一个不一般的献艺性情，朱传茗敦厚说过:陈妙常的献艺，犹如一具暖水瓶，外壳凉凉的，冲进了一壶滚蛋的热水，塞上塞子，外凉内热，内外不一，却不敢披露，唯恐普通的非议和戒律的辞让，必须含蓄、不火不外、恰切合度。这种复杂的心机矛盾，既要让剧中东说念主潘必正捉摸不定，又要使不雅众看得清皎皎皎、晴明晰楚。这种掌控是有十分难度的，需邀功力。

学过演过《牡丹亭》杜丽娘的演员会体察到，她与陈妙常天然行住持门同为五旦(闺门旦)应工，所演东说念主物也同为全球闺秀，心扉也约莫疏浚，但由于处境不同，表作念则大有不同。杜丽娘的戏多是在自家宅院内鼓舞的，战役的无非是春香、杜母、陈最良等少数实体东说念主物，余者多出现于梦乡之中，是以心扉沉着，放得开，无阻无碍，甚至情礼服了礼教，以生礼服了死，故而要展现一个“静”字。陈妙常是在令人瞩目之下，各式躲藏，不敢爽直地披露真情。她是勇敢地挣脱了礼教和说念规两重镣铐，才打消了倾诉深情的管制，与潘生结成情侣的，故而要掌控一个“稳”字。

对于潘必正的献艺，周传瑛敦厚曾说:有东说念主错解“挑”字的含义，认为是“煽动”男女之间的春情之意，这是全都很是的。潘、陈之间是纯净、真诚的爱情。潘必恰是一个好意思丽廉正的书生，不可有半点俗野、浮薄之态，不可演成《借茶》张文远式的东说念主物，那就透澈地砸锅了，把戏演“脏”了，演“歪”了。学戏者应当耀眼。《琴挑》笔名《寄弄》，意旨真谛是“二东说念主互以弹琴借曲吐露衷怀”。小生的献艺在于眼目逼真之好意思，科介在于严谨从简之贵。这是俞振飞、周传瑛敦厚从艺术施行中回来出来的。

《玉簪记·琴挑》 高马德绘

还要请示少量:剧中的勒辫丑所饰演的书僮进安是个紧要脚色。上海昆剧团的成志雄君演得相配出色，可儿、虚心、朴实，又轩敞、酷好，对戏起了治愈作用，雅而不俗，号称“活进安”。

还有两点要讲明晰:(一)原作中有佛说念杂糅的问题。黄裳先生说:“作家在戏里写说念不雅，有时又像是尼庵；写了不少佛典，又杂入了不少说念家之言。如若说作家连这么的知识都莫得是不可相识的。我想这仅仅阐扬了他的不敬辛劳。”高濂所写，实为对宗教之典的轻茂和反感。(二)此剧中的潘必正与京剧《玉堂春·三堂会审》中的“红袍”(藩司，即布政使)并非一东说念主。前者为宋代东说念主，后者为明代东说念主，年代相隔太远，扯不到沿途。“红袍”之东说念主名另有考据，在此提醒学戏者，不消扳缠不清，谨作请示。

着手：北京晚报·五色土

作家: 钮骠パナソニック 分電盤 大形リミッタースペースなし 露出・半埋込両用形